为什么内地翻拍古装剧总是失败?简析香港电影的功与过-每日首存送彩金&网址大全 

明星代言推荐

更多>>

明星演出推荐

更多>>

娱乐新闻热点

娱乐资讯

当前位置:明星经纪公司_重庆明星经纪公司_明星代言公司_首存送彩金文化传媒官网 > 新闻中心 > 娱乐资讯

为什么内地翻拍古装剧总是失败?简析香港电影的功与过

信息来源:首存送彩金传媒 发布时间:2019-04-18 10:43:18

近几年内地的翻拍剧确实翻拍得不好,根本无法与港台巅峰的古装剧所比较。但是,近几年来国产古装剧的全面突破,发展和创新,拉近与世界英美剧的水平,主要还是内地团队拍摄的,尤其是一流团队。

内地文化产业因为历史环境原因,在1978年改革开放到2001年加入WTO之前,中国内地制度是计划经济模式,向着市场经济模式转型。这个时期的文化产业,主要是官方主导的艺术模式。

便是不管是老版《四大名著》,还是重庆美术动画制片厂,是行政志向用艺术家堆出来的,根本不太考虑市场反响的问题,当时内地影视产业也没有什么商业市场。最终形成一个非常简单的现象,内地官方导的严肃剧擅长几个大剧种。古装剧,战争剧,谍战剧,年代剧,都市剧。这五大剧种,其它四种剧种不讲,单单以古装剧而言,比如历史剧像《雍正王朝》《大明王朝》,后来的《大秦帝国》等等。再延伸到内地张纪中拍摄的武侠剧,内地严肃剧团队或者是大导演团队都擅长一点。

内地团队擅长用最严谨的态度,尽量去还原古代历史的大致风貌,一句话就是比较严肃。网上早有深度扒2001版李亚鹏版《射雕英雄传》的贴子,虽然本剧四大主演,当中有三位表现不佳。这个贴子和原著的都会发现,在历史还原方面,还有原著还原方面,大陆版会让你们跪的好吗?这个,反倒是见你们批判张纪中武侠剧的一个理由,而且是忽视港版缺点的一个方面。但算是情有可原,因为当时的港版古装剧处在巅峰期。

但2001年中国加入WTO,大陆进入市场经济越来越商业化,两岸三地文化产业融合后,港台团队这种漠视制作水平继承过来后,造成一个非常严重的问题。中国古装剧服化道和制作水平,变得越来越不严谨,浮夸和群魔乱舞,港台影视团队北上的融合,造成了很大的影响。有些观众现在还在骂阿宝色,在骂抠图,在骂磨皮严重,在骂五毛特效。满口称赞怀念以前港台的古装剧经典,厉害,就差舔出屎了。难道你们就没有去了解一下,除了极少个别的是内地团队,大部分都还是港台那帮人拍出来的吗。

内地电视剧群魔乱舞的情况,还真就是港台团队继承历史传统,北上内地后开始发扬光大的。内地体制出来的大导演,或者官方导向的团队,在历史传统上,他们向来就不擅长拍一个东西,偶像剧。他们就是非常的擅长折腾历史剧,年代剧,战争剧,谍战剧和都市生活剧,都市情感剧这几个剧种。

2001年内地市场化后,内地团队和市场商业结合到了巅峰,也是古典历史剧像《大明王朝》,再到战争剧像《我的团长我的团》的巅峰时刻。

在2010年过后彻底开始衰落,但内地团队和大导演还是坚持在拍这种严肃剧,当时最著名的就是山影孔笙这票人,拍了《闯关东》《温州一家人》《战长沙》《父母爱情》《北平无战事》等等。

当时用内地历史剧的手法尝试拍武侠剧的张纪中,在当时内地严肃剧大导演当中,绝对是一个异类。张纪中这种拍摄武侠剧的模式,也没有在内地电视剧产业中继承下来。2010年后内地严肃剧衰落过后,随着网络时代的到来,英剧,美剧,日剧,韩剧这些进入中国市场不提了。

继承港台电视剧产业北上内地的港台团队,他们在2010年后拍摄了什么电视剧呢?

在随着当时粉丝经济和流量经济起来的时候,于正拍了《宫》系列,从此彻底掀开内地电视剧产业阿宝色审美时代。1999年跟随香港导演李惠民学习编剧,2002年离开李惠民工作室在重庆成立“于正工作室”,成为一名独立编剧。

有些观众表示于正本身就是内地人,于正到香港学习不计算在内。那好,2010年后内地火爆的古装偶像剧都有哪些,当时除了稍受好评的唐人影视,其它在中国市场上流行的古装偶像剧有哪些。

2013年的《古剑奇谭》。导演梁胜权和黄俊文资料百度上有

其它电视剧也就不贴资料了,这段时间港台导演拍摄的古装偶像剧,知道有哪些吗?《少年四大名捕》《山海经之赤影传说》《花千骨》《武媚娘传奇》《锦绣未央》《三生三世十里桃花》《烈火如歌》《醉玲珑》《楚乔传》等等。

现在中国观众广泛骂的抠图,阿宝色,磨皮严重,五毛特效,就是继承港台电视产业习惯,或者说不思进取的港台团队给发扬光大的。好多导演团队还是曾经拍摄过经典港剧和古装剧的,比如曾经拍摄过《射雕英雄传》的鞠觉亮,他还拍摄了《抠图不自赏》。

这种错误到底是谁造成的?如果不是这些港台导演自己过了创作巅峰期?是不是还要怪内地环境市场把他们给带坏了?2017年的《三生三世十里桃花》,2018年的《醉玲珑》《扶摇》这些古装剧,已经是国内电视剧市场风向变化后,他们改变的一个表现。这个变化是什么?那就是继张纪中过后,内地严肃剧大导演和团队在严肃剧衰落得不行的情况下,集体转型市场化开始拍摄偶像剧,这个代表便是正午阳光。正午阳光在脱离山影前,拍的都是《闯关东》《北平无战事》《生死线》这种老剧种,2015年转型拍摄了《琅琊榜》。在中国古装偶像剧市场上,引起了巨大的轰动和效应。

而在《琅琊榜》过后,内地严肃剧大导演和团队发现这种用“严肃剧”的模式拍偶像剧非常成功,于是开始集体或者说加快了他们转型,内地严肃剧团队拍了哪些古装剧。《九州海上牧云记》《军师联盟》《那年花开月正圆》《天盛长歌》《将夜》《知否知否》等等古装剧。

上述古装剧肯定有成功有不成功的,甚至更有非常不成功的转型,张黎的《舞动乾坤》和《斗破苍穹》等,也从侧面证明坚持拍摄古典历史剧的,转型拍摄港台导演擅长的这种奇幻玄幻,神话偶像剧的困难。

现在内地严肃剧导演团队,坚持拍摄古典历史剧可能就只剩下《大秦帝国》一支。但其它转型拍摄偶像剧后,给中国电视剧市场带来了什么影响?不提原本阿宝色大功臣的于正,看着市场风向变了,都只得转型拍摄《延禧攻略》这种剧。

内地大导演拍摄的古装剧,航拍,服化道精美,制作精良,全国到处取景,怎么看不见你们吐槽将中国电视剧制作水平,提升到世界水平,这些东西是旅游宣传片了?而未来的国产电视剧市场这种模式,更是在愈演愈烈,港台导演那种不严谨的制作模式,已经逐渐被内地严肃剧大导演团队,转型拍摄各种类型古装剧的模式所代替。

不信,2018年未来最值得期待的国产古装大剧,因为没播不知道具体剧情质量如何,但光从制作水平来讲。内地导演团队:《九州缥缈录》《长安十二时辰》《庆余年》《孤城闭》《将夜2》《曹操》等等。一个为港台团队的最新古装神话偶像剧《三生三世宸汐缘》,导演还是《三生三世十里桃花》的林玉芬。

如果要相互比较,我们不讲什么故事剧情,演员角色,毕竟电视剧没播,我们就说制作水平,你们觉得哪部电视剧服化道看着舒服?哪个才是国产剧的未来?

有人要表示两部剧题材不同,那我们重新拿出《将夜》,或者奇幻剧《九州缥缈录》出来,相互比较一下如何?

港台团队在电视剧历史上,尤其对于传统文化的教育程度和水平,水准是越来越向下,逐渐开始失去控制的。港台影视文化是随着民国南下那代人老去和去世,对于传统文化的理解越来越差。如果开始还有李翰祥,胡金铨这些大师,在港台文化巅峰时期的80年代,90年代,港台经济率先发展到巅峰,商业化严重。

在90年代巅峰时期,当时电影还好一些(电影养成的那种不严谨模式,对现在影响都很大),电视剧产业就不注重底蕴和严谨态度的制作水平。在2000年后,经历了最后辉煌拍摄出的《风云》《仙剑奇侠传》《天下第一》等剧,2010年过后,港台团队的不思进取,也就是香港武侠剧巅峰时期,你们忽视的“塑料瀑布”,嘲笑大陆的是旅游风光片。

中国全面崛起和网络时代,接触到世界顶级制作水平的英剧,美剧,日剧和韩剧的情况下。港台团队落后和不严谨的制作水平,对于中国电视剧产业的损害是相当大的。

上面列举的两类电视剧对比,你们总嘲笑现在内地电视剧垃圾,比不上英剧,美剧,日剧和韩剧的部分。

诚然内地团队拍摄的古装剧也有不少,但占最大头的这个风潮到底是谁带来的?有些观众肯定还不信,这里还没有讲一个非常严重的问题,中国电视剧尤其是国产古装剧,现在非常流行日本和风取代中国风的问题,你们以为背后的那些服装设计师,背后团队都是谁?历史继承又是从哪里来的?内地导演团队当然也有一些,但是全面带来这种风潮的源头,普遍在中国影视文化行业这么用的,到底哪些人居多呢?

最后,内地不行的翻拍剧,如《新白娘子传奇》和《新倚天屠龙记》,只是内地团队当中一个部分,中国内地古装剧的主流团队,还有对于中国古装剧的革新,最主要的还是内地团队。


明星代言在线咨询